▲ 夢回北美大師班 看到這幅畫面，大家是否回憶滿滿？這是2月初，段岳衡與李濤兩位老師在北美重新開啟黑白影像大師班時的外景拍攝地。 段岳衡老師是黑白影像大師，近幾年，他更多地進行了在彩色影像領域的探索與創作。在冰島之行的間隙，段老師發來一組彩色大片，我們迫不及待要與大家分享～
段岳衡老師的彩色攝影作品有詩意的美感，具體一點，可能是一種向西方唯美主義學習同時又保有傳統詩詞自由意象的詩意美。 如果問唐詩中哪首詩最具唯美主義色彩，最具迷離朦朧之感的，那非李商隱的《錦瑟》莫屬�！扒f生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑”；“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”。這首詩有過一句著名的評語“一篇《錦瑟》解人難”。這樣的詩句拆開來一字一詞解讀，什么也解釋不出來，但讀起來就是覺得美。戴叔倫也說過“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置之于眉睫之前也”。后半句很好的描繪了玉氣的朦朧美，這其中的妙，就在這似有若無的意境之中。 所以美是多方面的，含有意勝于言的神秘性。
神秘的意境美 詩講求平仄、對仗，用詞凝練卻含義雋永。欣賞段岳衡老師的作品也會感受到同樣的詩意意蘊。一山一水，一明一暗，一動一靜，一陰一陽，似乎在這種詩意般的視覺“對仗”感中，藏有天地自然的神韻。
色彩與意象的疊印
一輪彎月，一匹臥馬，它們似乎是兩個相關而又難以解釋的場景，被組合在一起，沒有“直接”傳達任何明確的意義。這種表現手法被稱為意象的疊印或并置。 影像中色彩的表現方式也不同于我們對現實對象的認知。攝影是減法的藝術，而大千世界則是色彩繽紛的。細看段岳衡老師的彩色攝影作品，他對色彩的運用也是將“減法”做到了極致。
AI說： 在意象疊印手法中，色彩的運用起到了非常重要的作用，是攝影師表達主題和情感、增強視覺吸引力的重要手段。通過將兩個或多個具有沖突或不相關的色彩疊加在一起，可以創造出一種新的、意想不到的視覺效果，這種效果往往能夠更好地表達出攝影師所要表達的主題和情感。另外，通過在構圖中運用不同的色彩對比，可以更好地突出被攝對象的形態和結構，使圖像更具有視覺吸引力。 段岳衡老師尤其擅長將兩種極具對比的顏色和不相關的意象并置或疊印在一起，它們便開始以一種獨特的視覺語言表達自己了，就像音樂家將不同的音符編成和弦。意象疊印的創作方法就像在畫布上編排和弦一樣。
晚年的白居易對李商隱極為推崇，也寫出過意象派風格的“花非花，霧非霧，夜半來，天明去。來如春夢不多時，去似朝云無覓處�！边@樣亦真亦幻意無窮的詩句。
意象派詩人的代表Ezra Pound（埃茲拉·龐德）曾經給意象下了一個定義：一個意象是在瞬間呈現出來的一個理性和感性的復合體。正是這種復合體的突然呈現，給人以突然解放，不受時空限制的自由之感。
所以美究竟是否可以言說？ AI告訴我們：美不能被完全言說～ 李濤老師補充說：既然美蘊含于這個理性和感性的復合體中，那其中的理性部分是可言說的，感性部分是不可言說但可感知的～ 你是否也想透析攝影意象中的美感？ 邀請您關注段岳衡老師與李濤老師攜手帶來的「彩色創作與呈現研修班」。與我們一同學習意象美中的理性之法，感知意境之美，再把它們揉合成一個“復合體”，呈現出來！ |
